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viernes, 17 de enero de 2025

Pintor, dulcero y marimbista "WITTÍN" Más de siete décadas !!! "No le den"

Por: Oscar Fajardo Gil, Cronista de la Ciudad de Amatitlán

El refrán dice que "de médico, poeta y loco, todos tenemos un poco"; sin embargo, a nuestro personaje se le aplica más bien: "para músico, pintor y dulcero, Wittín es bien chilero".

Luis Antonio Peralta Figueroa nació el 10 de junio de 1954, en esta tierra pepitera de las perpetuas mengalas. No es por hacerle fama pero con solo una docena de años en su existencia fue alumno de artes plásticas con la licenciada Aracely Judith Samayoa Godoy, quien le dijo que tenía aptitudes para el dibujo y la pintura; al principio, él como que no le puso mucho "coco" al asunto. Pero, como la vida da tantas vueltas, con el paso de los años llegó a convertirse en pintor de casas, edificios variados, y rotulador de muchos negocios. 

Recuerda que era patojo cuando su tío Felipe Figueroa - "Chaleco" - le puso el sobrenombre de "Witi", en referencia a un jugador de futbol de liga mayor procedente de la costa del Atlántico, "Guiti" Guzmán Gamboa. Siendo rotulador, hace bastantes años empezó a identificar su trabajo con un seudónimo a manera de firma: "Wittín" (con doble "t" y "n" al final).

También por allá a mediados de la década de 1960, aprendió un oficio al que su familia se dedicaba: elaboración de dulces tradicionales de Amatitlán. Por aquel entonces, los Peralta vivían por el rumbo de la 9a calle y 4a avenida, entre los barrios El Rosario y San Antonio; producían pepitoria y mazapán, además de otros dulces. En la esquina estaba la casa de la familia Duarte Escobar, en donde doña Lola y doña Nela hacían chancaca, matagusano, bocadillo de coco y dulces de colores. 

En la década de 1970, fue ayudante en el taller de carpintería de don Chano Díaz, quien además era marimbista. Wittín era hijo de don Goyo Peralta, marimbista que integró el recordado conjunto de la "La Principal", pero quien no le quiso enseñar ese oficio para que no cayera en el vicio del licor. Así que con algunos consejos de don Chano, pero casi de manera autodidacta, Wittín aprendió a tocar marimba.

Lo que bien se aprende no se olvida. Wittín sigue dedicándose a hacer rótulos, de vez en cuando hace pepitoria en dulce (más por encargo que otra cosa) y ahora se dedica a coordinar ensayos y presentaciones de la Marimba Pampichí de la Municipalidad de Amatitlán; así como de su propia Marimba "Teclas Wittinecas". 


Nadie sabe, nadie supo, en algún momento de sus andanzas, resultó siendo idenficado con la expresión popular "No le den".  Al grado que cuando alguien lo ve pasar o lo saluda, le dicen: "No le den" !!! (OFG)

domingo, 21 de julio de 2024

"Un instante fraguado en el tiempo", exposición del pintor EDISON CRUZ

Por: Oscar Fajardo Gil, Cronista de la Ciudad de Amatitlán

Fue inaugurada la exposición "Un instante fraguado en el tiempo" del destacado pintor amatitlaneco Edison Cruz; el sábado 20 de julio 2024 a partir de las 05:30 Hrs. en las instalaciones de Semilleros de Arte, 5a avenida y 5a calle Barrio San Juan, tercer nivel del edificio Guzmán Mejicanos. Gracias a la valiosa colaboración de la licenciada Alma Azucena Molina de Rodríguez.

Varias de sus obras en óleo, acrílico y acuarela, de las series: "Costureras", "Marineros de agua dulce" y Clinudas", entre otras, pueden ser apreciadas durante varios días, hasta el 31 de julio, en horario hábil. La exposición permanecerá abierta al público de manera gratuita.

Con un estilo propio que ha evolucionado a través de los años, con la influencia de varios pintores como Marco Augusto Quiroa, la obra de Edison Cruz es un verdadero obsequio para la vista y para el espíritu. Prevalece en sus obras una abundancia de colores vivos, lo cual él explica al comentar: "cerca de mi casa vivían tres señoras dedicadas a la elaboración de los dulces tradicionales de Amatitlán, las cuales siempre que visité estaban llenas de encendidos colores de mazapán, pepitoria, bocadillos y variedad de dulces de frutas. Esos colores se ven reflejados ahora en mis cuadros".

La serie "Costureras" es un homenaje lleno de gratitud para su mamá y para las mujeres laboriosas que, a través de su trabajo en una máquina de coser, lograron sacar adelante a sus familias contribuyendo sustancialmente a la economía del hogar.

La serie "Marineros de agua dulce" se inspira en los hombres que se dedican a navegar y a pescar en las aguas del lago de Amatitlán. Pero también es una denuncia sobre lo que se ha perdido a través de los años a causa de la contaminación, expresando su anhelo de que se hagan los esfuerzos por parte de las autoridades de gobierno, empresarios y población en general por recuperar este valioso recurso natural.

Con respecto a la serie "Clinudas", Edison Cruz sorprendió al indicar que se inspiró en una foto de Madame Curie, doble ganadora del Premio Nobel, como la única mujer rodeada de eminentes científicos, a principios del siglo XX. Ella aparece con el pelo liso y hasta un tanto alborotado. Entonces, esta serie es un homenaje a las mujeres que han destacado en ciencias y en diferentes campos de la vida, son valientes, emprendedoras, revolucionarias y visionarias. Una particularidad de las "clinudas" es que aparecen con más de dos pies, porque según Cruz "las mujeres siempre van uno o más paso adelante que la mayoría de los hombres".

Entre los asistentes, estuvo la licenciada Aracely Judith Samayoa Godoy "Hija Predilecta de Amatitlán", el concejal municipal Mynor Ardón (quien brinda un valioso aporte económico para el funcionamiento de Semilleros de Arte), el escritor Valerio Reyes Cifuentes, así como el Prof. Francisco Amado Ruiz y otros integrantes de Casa Cultural El Cadejo. Felicitamos al maestro Edison Cruz por esta nueva muestra de su talento y creatividad. Estamos seguros que "el zanate" (elemento que lo identifica personalmente y que aparece en la mayoría de sus cuadros) seguirá volando cada vez más alto y llegará muy lejos, adaptándose con versatilidad a lo que sea necesario, aprovechando oportunidades, con astucia y perseverancia. Es que el "zanate" Cruz es inteligente, tiene gran capacidad para deducir, interpretar y plasmar sobre un lienzo las formas, colores y realidades que le rodean.

Por gentil iniciativa de Casa Cultural "El Cadejo", la inauguración fue amenizada por "la marimba del Profe" que dirige el licenciado Juan Francisco González.

Edison Estuardo Cruz Godoy nació el 13 de diciembre de 1985, en la ciudad de Guatemala por cuestiones de atención hospitalaria, aunque sus padres nacieron en Amatitlán en donde la familia ha vivido siempre; hijo menor de José Inés Cruz Hernández y Ana Odilia Godoy Pineda, tiene dos hermanos: Nelvin (ingeniero) y Walter (administrador de empresa).

Para este mismo blog, Lo mejor de Amatitlán, lo entrevistamos en noviembre de 2018: "Edison Cruz maestro de formas y color". 

https://amatitlanesasi.blogspot.com/2018/12/edison-cruz-maestro-de-formas-y-color.html 

viernes, 7 de diciembre de 2018

EDISON CRUZ: maestro de formas y color


Por: Oscar Fajardo Gil
Cronista de la Ciudad de Amatitlán[1]


“Soy un soñador. Como un zanate del campo que se ha adaptado a la ciudad. Sólo voy a vivir una vez, entonces voy a hacer lo que me gusta y mejor puedo hacer”, así se describe este talentoso pintor y diseñador gráfico amatitlaneco, vecino del barrio El Rosario, que está por cumplir 33 años de edad. 



Reconoce que su estilo “modernista contemporáneo” tiene varias influencias, destacando la del maestro Marco Augusto Quiroa, quien vivió varios años en Amatitlán y pidió que sus cenizas fueran depositadas en este lago.


Edison Estuardo Cruz Godoy nació el 13 de diciembre de 1985, en la ciudad de Guatemala por cuestiones de atención hospitalaria, aunque sus padres nacieron en Amatitlán en donde la familia ha vivido siempre; hijo menor de José Inés Cruz Hernández y Ana Odilia Godoy Pineda, tiene dos hermanos: Nelvin (ingeniero) y Walter (administrador de empresa). 



Estudió desde pre-primaria hasta el ciclo básico en el Liceo Mixto San Juan, de donde recuerda con aprecio el apoyo de la Profa. Rosa María “Chochi” Hernández. Después estudió en el ITC de la ciudad capital en donde se graduó de bachiller y perito en diseño gráfico.

“Ahí tuve el privilegio de ser alumno del arquitecto Arturo Portillo, quien tenía mucho conocimiento y viajaba con frecuencia a Europa. Aprendí las técnicas de acuarela, acrílico, óleo, témpera, lápiz, y crayón. Sobre todo me ayudó  el conocimiento, entre otros temas, de la historia del arte, la cultura guatemalteca, los mayas, las distintas academias a nivel mundial, las corrientes artísticas antiguas y contemporáneas. Definitivamente, fue muy valioso efectuar mi primera exposición siendo alumno de este colegio, a los 16 años de edad, en el Museo de la USAC en el año 2002. Esa fue como la llave para abrirme puertas en el medio artístico”, comparte Edison en amena charla.[2]

Después de graduarse del nivel diversificado, pasó siete años trabajando en agencias de publicidad, participando eventualmente en eventos artísticos. En el 2011, inició estudios de licenciatura en artes visuales en la Escuela Superior de Arte de la Universidad de San Carlos de Guatemala.


“En la universidad encontré un mundo muy distinto. Tuve la dicha de ser alumno de grandes maestros como Rudy Cottón, Mauro Vásquez, Jorge Corleto, Marvin Olivares, Julio Ajín y varios más. Me abrieron el campo para el medio artístico y la sensibilidad para poder plasmar mi obra. Empecé a trabajar piezas contemporáneas. Así se presentó la oportunidad de participar en festivales culturales y exposiciones artísticas como Juannio, Rosas Botrán, Hélvetas, y otras en la ciudad de Guatemala. Formamos un colectivo con los compañeros de la U, al que denominados Fotosíntesis, y presentamos nuestra primer exposición colectiva en el Centro Caps de la 5ª avenida y 11ª calle de la zona 1”, comparte Cruz.

Su primera obra en Juannio (2012) fue "El Sombrerón", personaje de la tradición oral a la que reivindica en su hidalguía. Hasta la fecha, entre tintas, acuarelas, óleos y acrílicos, el amatitlaneco Edison Cruz es autor de más de 300 obras.


Este viernes 07 de diciembre 2018, será inaugurada la exposición pictórica Sortilegio a la Intemperie con algunas de sus obras, en el antiguo cuartel que fue Comandancia de Armas y Jefatura Política Departamental, 2ª venida y 7ª calle del Barrio San Antonio, esquina opuesta al parque central de la Ciudad de Amatitlán. Esta actividad cuenta con el apoyo de la Municipalidad local, encabezada por la alcaldesa Mara Marroquín Flores y el Arq. Erick Suárez Reynoso.



[1]   Acuerdo 33-21-08-2014 del Honorable Concejo Municipal
[2] Entrevista efectuada el 28 noviembre 2018.

martes, 15 de agosto de 2017

Breve semblanza de ERICK SUÁREZ, profesional y talentoso artista de Amatitlán

Con 34 años todavía no cumplidos, Erick Suárez es un joven y talentoso amatitlaneco que ha logrado destacar positivamente en la arquitectura, la música, la pintura y la poesía, por mencionar lo mas evidente. Un botón de muestra: "¡Amatitlán! ... / Canto de oropéndola... / Aroma dulce de mi tierra / ¡sueño y poesía de mi Guatemala inmortal!".

Su abuelo, don Rodolfo Suárez fue un reconocido zapatero de Amatitlán, conocido popularmente como "don Popo". Su papá, Álvaro Suárez, conocido por los irreverents como "washa" (por Washalal) y "jaiba", es un salvavidas y músico autodicacta que ha combinado la bohemia y la música en las playas de los bellos lagos de Atitlán y Amatitlán. Su mamá, Julieta Reynoso, una maestra de educación primaria que siempre ha estado atenta a sus inquietudes y proyectos. Erick Ronaldo nació en la Ciudad de Amatitlán el 9 de noviembre de 1983.

Su primera obra musical fue compuesta a los 18 años titulada “El Pintor”, son típico dedicado al artista amatitlaneco Carlos Santos Sacú. Otras obras musicales: 2003; Tradiciones de Amatitlán.  Son Típico.  2004; San Juan Amatitlán. Son típico barreño.  2004;  Recuerdos de Amatitlán.  Guarimba.  2004; Lindas Mengalitas. Cumbia.  2005; Ah! Que bonito es mi pueblo.  Son típico mestizo, 2º lugar melodía sin letra Día de la Nacionalidad de AGAYC del 20 febrero 2005; “Bella dama”, vals, Primer lugar “Concurso de la Música y la Canción Nacional” octubre 2005. “Son para la medianoche”, son de pascua, Primer lugar Concurso de la Nacionalidad AGAYC, 20 febrero 2007. 2008: “Apología a la Paz”, a manera de son tradicional, Primer lugar Concurso de la Nacionalidad AGAYC, 20 febrero 2008; “Amatitlán”, a manera de son tradicional para solista a cuatro baquetas, publicado en el libro “Solos para marimba guatemalteca y universal No.3” Marimba de Concierto de Bellas Artes del Ministerio de Cultura y Deportes 2008. 

Otras obras musicales de Erick Suáerz: “Sonecito para un gran amor”, para solista a cuatro baquetas. 2009: “Amanecer en Atitlán”, son de cuna para marimba de concierto y violín; “Amatitlán de antaño”, guarimba. 2010: “Noctámbulo”, son contemporáneo abstracto, musicalización al poema “Carreras” de Manuel Arriola Retolaza presentado a dúo en el año 2010 en el museo de la Universidad de San Carlos de Guatemala, en Arte Caffe Amatitlán, en Casa Cervantes Guatemala, y en la Universidad del Valle de Guatemala. 2011: “Espíritu del bosque”, son de relajación fusionado con new age. 2012: “Don Rodrigo”, guarimba; “San Miguel Uspantán”, son típico mestizo.

Suárez Reynoso ha incursionado en el ámbito poético recibiendo talleres de poesía con los arquitectos Manolo Arriola y Edgar León, es miembro del movimiento de poesía musicalizada - Delira - de la Facultad de Arquitectura de la Universidad San Carlos de Guatemala. Algunas obras: “Fragmentos poéticos”; “Agitado”; “Doña Nostalgia”; “Imaginación”; “Languidecer”; “Noctámbulo”; “Madera”; “Octubre en tu mirada”; “Noviembre en Guatemala”; “Retrospectiva de un fin de semana en Quiché”; “Amiga luna”.


Ha estudiado pintura con los Maestros: Carlos Santos Sacú, Arq. Fernando Ávila, Arq. Manuel Arriola Retolaza, Mst. Fabio Xitumul. Técnicas: Acuarela, Acrílico, Óleo. Algunas obras de su creación: “Alegoría de un barrio” - realismo / acuarela; “Guarimba” - figurativo y abstracto / oleo sobre lienzo; “Enarmonía” – figurativo /oleo sobre lienzo. Ha participado en diversas exposiciones en la república de Guatemala.

Y paremos de contar... Hay más, pero eso lo podrán leer en nuestro próximo libro: "LUCES DE PAMPICHÍ", primero Dios dentro de algunas semanas. OFG

miércoles, 1 de julio de 2015

JULIO BATZ DE LEÓN - MAESTRO DE LA ESCENOGRAFÍA

Uno de los tantos maestros que no deben quedar olvidados en la historia de las artes escénicas de Guatemala. Sus raíces estaban en la tierra de Atanasio Tzul, Totonicapán, en donde nació en 1932. Pintor y escenógrafo. Estudió en la Escuela Nacional de Artes Plásticas, de 1954 a 1958. En pintura su estilo fue realista; técnica: acrílico. El 19 de junio de 1948 inició sus trabajos como escenógrafo, al lado de Carlos Rigalt. Trabajó en los teatros Capitol, Lux, Palace, Roxi, Maya y en el Conservatorio Nacional de Música. Trabajó y montó durante mucho tiempo obras en el Gadem.

Fue director técnico del Centro Cultural Miguel Ángel Asturias por más de 20 años, desde mediadios de la década de 1970. Entre las primeras presentaciones de danza que también contaron con el talento y realización escenográfica de Julio Batz De León, se puede mencionar El Urram, Ballet Moderno y Folklórico dirigido por Julia Vela, en el Teatro al Aire Libre (1978).

Conocí personalmente a Don Julio en mi niñez porque fue amigo de mi padre, con quien en la década de 1970, además de Francisco Bámaca Miranda, establecieron el taller electromecánico y de enderezado pintura El Esfuerzo, que funcionó durante varios años en la 6ª calle del Barrio Hospital; mi papá era el mecánico, Paco era el electricista y Don Julio era el pintor automotriz. 


Era platicador y dicharachero, aunque muy educado; le gustaba bromear tratando siempre de no ofender. Metódico a la hora de empapelar y enmasillar, ceremonioso y hasta elegante cuando aplicaba la pintura con la pistola a presión, como si se tratara de un aerógrafo. Muy creativo y servicial, alguna vez lo vi colaborar en la elaboración de carrozas para el desfile de la Tradicional y Bicentenaria Feria de la Cruz. Con mi papá también compartió el plan de “24 horas diarias de bendita sobriedad” en el grupo de alcohólicos anónimos El Rosario.

Siendo joven estudiante de la ENAP conoció y se enamoró de la auxiliar de enfermería Rosaura Elvira Zavala Solórzano, originaria de Amatitlán, con quien formó hogar y se estableció en dicha ciudad, procreando dos hijos: Luis Eduardo Batz Zavala (n. 9 octubre 1958), y la estimada doctora Bertha Liliana Batz Zavala (n. 23 junio 1961). Su vínculo presencial con Amatitlán abarcó cuatro décadas, su descendencia permanece hasta nuestros días.

En abril del año 2000, cuando nuevamente fui Presidente de la Comisión de Flor de Mayo, acudí a su oficina en el Teatro Nacional para solicitar su colaboración con la escenografía en el Salón Lago Dorado, desde luego aceptó la invitación con entusiasmo y en forma ad-honorem, lo cual agradecí muy sinceramente.  Falleció en el 2002.